"The Purity of Esthetic"

 

Adriaan Palar (1936)

 

 

Pameran Seni di The Oberoi Hotel, Bali.

Dari April 16 ke Mei 16, 2018.



  • Flyer Web Adriaan
  • Timeless Change 27
  • Timeless Change 30
  • Timeless Change 32
  • Flyer Web Adriaan
  • Timeless Change 27
  • Timeless Change 30
  • Timeless Change 32

Adriaan Palar Abstraksi Simbolik

Ketika seseorang melihat lukisan Adriaan Palar, apa yang orang pikirkan?
Mondrian dan De Stijl tentu saja, tetapi ada bedanya. Ini bukan warna atau Alam dalam diri mereka, direduksi menjadi struktur geometris dasar mereka, seperti dalam karya Mondrian, yang sedang diselidiki. Ini bukan warna Indonesia, dan alam Indonesia.

Mari kita cari tempat Adriaan di lanskap seni Indonesia. Lahir pada 1936, dia bukan seniman kontemporer. Dididik di “Departemen Desain” dari Sekolah Seni ITB (Institut Teknologi Bandung) yang terkenal, ia adalah salah satu generasi seniman Asia yang berjuang keras, melawan kritik keras dari kritikus puritan seperti Greensberg, untuk menyebar ke Asia, dan Indonesia khususnya, inovasi dari gerakan Seni Modern. Baginya dan rekan-rekannya, ketika seni Modern berubah abstrak, itu bukan untuk tetap menjadi gerakan eksklusif Barat, menyelidiki penyelidikan sistematis bentuk dan warna. Ini juga bisa menyampaikan, dengan cara yang ditinjau kembali, pencarian simbolis dan spiritual budaya Asia — dalam kasusnya yang Indonesia.

Andriaan Palar pada tahun 1973 salah satu anggota pendiri Grup Decenta (Asosiasi Pusat Desain) dengan A.D. Pirous, Gregorius Sidharta dan Sunaryo, semuanya adalah tokoh terkenal dunia seni rupa Indonesia modern. Di Decenta, Adriaan Palar terutama bekerja pada proyek-proyek yang terkait dengan pemerintah Indonesia, dan dimulai dalam konteks ini penggunaan motif pribumi yang dimodernisasi, seringkali berskala besar, untuk proyek-proyek nasional. Lukisan-lukisannya pada periode ini dicirikan oleh bentuk-bentuk yang serupa, di sepanjang garis yang dipelopori oleh para siswa Ries Mulder di ITB. Namun, jika sebagian besar seniman Bandung berevolusi dari kubisme menjadi simbolisme figuratif, Adriaan Palar melangkah lebih jauh: ia menjadi abstrak.

Transformasi ini tidak segera terjadi. Pada tahun 1967, ia menikah dengan Runi Palar, yang segera menjadi perhiasan paling terkenal di Indonesia. Cinta mereka, berdasarkan ketertarikan yang sama terhadap hal-hal kecantikan, segera berevolusi menjadi kemitraan bisnis.

Seperti halnya Mondrian, geometri abstrak Adriaan Palar mengungkapkan visi dunia. “Dunia tersusun sepanjang dua garis, katanya: horizontal dan vertikal. Horisontal menyatakan kompleksitas realitas alam dan sosial berkurang ke esensinya, sedangkan vertikal menyatakan seseorang berusaha melarikan diri dan berhubungan dengan yang tidak dikenal dan saleh. Mengapa saya mengungkapkan ide-ide itu dengan warna hijau, karena saya hidup di antara sawah horizontal. Green horizontality menempati dunia visual saya. Untuk vertikalitas, itu datang kepada saya melalui kehadiran altar yang dilihat di mana-mana di Bali di tengah sawah ”. Memang, pencarian Adriaan mirip dengan karya Mondrian, tetapi ia mengungkapkan dalam bahasa warna negaranya. Dalam karya Adriaan, geometri abstrak benar-benar menjadi bahasa Indonesia.

Jadi, nikmati warna hijau, dalam semua maknanya. Pikirkan sawah dan persembahan kepada para dewa.

 

Jean Couteau Ph.D.

 

 

Translated by: google translate


 

Follow Us

Indonesian Fine Art - Facebook instagram gplus pint

Get The Updates From Us

 

 

©2016 Indonesian Fine Art - All rights reserved | Proudly Designed by digibali - Web Design Bali